在上海，听说来自广东潮州的青年工艺美术家张瑞端的茶壶作品“福果组合”在第八届中国工艺美术大师精品博览会上获得金奖。据说这是他第五次在上海博览会上获奖。笔者回家之后，在朋友的引荐下，专程造访潮州高级工艺美术师张瑞端先生。

　　来到“荆瀛轩”陶艺馆，笔者道明来意，轩主张瑞端先生非常谦逊，说所有这些成果是同行的指导下取得的，这些作品是集体智慧的结晶。在交谈中，笔者了解到张瑞端高级工艺美术师的人生与陶艺创作之路的点点滴滴。

　　张瑞端生于陶艺世家，他也说不清什么时候就开始玩起泥土来。反正大人做什么，他就跟着做，泥土是他的玩具。自小耳濡目染，他与泥土结下不解之缘，深解“泥性”，这为他后来的陶艺创作打下坚实基础。

　　虽有家艺渊源，但立志创新的他并不以此为满足，更不会墨守家艺之规。早在八十年代中期，他就敏锐地洞察到潮州朱泥手拉壶制作工艺的局限性，其表现手法过于简单，造型过于单调。与之相比，宜兴茶壶无论在材质上，表现手法上还是营销策略上都有独到之处，这很值得潮州朱泥壶效法。毕竟潮州朱泥壶的传统制作工艺最早也是从宜兴学来的。于是他只身赴宜兴拜师学艺，广交朋友，而且这一呆就是十载。

　　但是，他并不以此为满足，他来宜兴，不是单纯学得一技之长谋生。张瑞端先生最难能可贵之处是他对弘扬潮州传统文化的强烈责任感。他认为，潮州的传统的手拉壶工艺必须创新，必须走出潮州，让世人皆知。

　　他努力探索潮州茶壶制作工艺的创新之路。他取宜兴紫砂的粗犷大器与潮州朱泥的细腻玲珑，对茶壶的传统制作工艺进行大胆改良、创新。在材料上，他取潮州朱泥与宜兴紫砂各家之长，经反复试验研制出独特的陶泥“黑珍珠泥”与“古铜泥”，在制作艺术上，取宜兴的雕塑制法与潮州手拉成型，独创“手拉加雕塑”技艺，把两地的制壶艺术完美地融汇在一起，丰富了工夫茶具的文化内涵。

　　艺术来源于生活，生活是艺术的源泉，而艺术反过来又不断丰富生活。潜心艺术的张瑞端深知这个道理。他深入生活，广交朋友，不断完善自我。为优化自己的知识结构，提高自身的文化修养。他与当地文化名流保持密切联系，拜能者为师。此外，他还效法古人“行万里路、读万卷书”的做法，走遍祖国的城市乡村、名山胜地，从大好河山中寻求创作源泉，获取创作灵感，始终保持旺盛的创作激情。

　　张瑞端对于制陶艺术，简直达到“痴”的程度。他是在用“心”制壶，壶是他的心灵窗口。他对茶具陶艺是这样的痴迷，简直把陶艺当成他不可割舍的爱人。他以陶艺论理、以陶艺论事、以陶艺论人。在他的眼里，真正的好作品通情理、通人性，能引起观赏者的共鸣，是有生命的，所以要得到人们的呵护，要“养”。笔者认为这是一个工艺家的艺术造诣达到一定高度的必然表现。